Zdzisław Beksiński, OHNE TITEL, 1972

61,0 x 73,0 cm - Öl, Holzfaserplatte signiert auf der Rückseite vertikal am linken Rand: BEKSIŃSKI | 1972

Beschreibung und Reproduktion des Bildes:
- Tadeusz Nyczek, Zdzisław Beksiński, Warschau 1989, Pos. 16, S. 52 (Abb.), s/w, abgebildet auf der Umschlaginnenseite;
- Beksiński. Photographies Dessins Sculptures Peintures, Anna et Piotr Dmochowski API, "Galerie Dmochowski- musée - galerie de Beksinski", Paris, Pos. 379, S. 293,
Farbabb.

Provenienz:
- Kunstgalerie Alicja und Bożena Wahl, Warschau.

- Private Sammlungen.



In den Gemälden von Zdzisław Beksiński, die zu Beginn der 1970er Jahre entstanden, finden sich häufig Motive mit der Architektur von Geisterstädten. In dem hier ausgestellten Werk von 1972 schweben zerfallende
In dem hier ausgestellten Werk aus dem Jahr 1972 schweben zerfallende Gebäude in der Luft und scheinen in eine Richtung zu fliegen, und der Schrecken der allgegenwärtigen Katastrophe wird nur dadurch abgeschwächt, dass zwischen den geisterhaften Gebäuden bunte Luftballons schweben.
Das Jahr 1972 war ein wichtiger Moment für den Aufbau von Beksinskis Position - in künstlerischer, aber auch in kommerzieller Hinsicht.
Nach der berühmten Ausstellung in der Zeitgenössischen Galerie in Warschau, die von Janusz Bogucki organisiert wurde, verkaufte der Künstler alle dort ausgestellten Bilder.

Die Biografin von Zdzisław Beksiński, Magdalena Grzebałkowska, beschrieb diesen Durchbruch, indem sie in ihrem Buch unter anderem feststellte: Beksiński stand bald vor einem Überangebot an allem - Arbeit, Ausstellungen, Geld und Menschen.
Zwischen 1972 und 1974 wird er hundert Bilder malen, die Kunden werden sie noch feucht kaufen, direkt von der Staffelei. (...) Aber noch ist es der Anfang des Jahrzehnts. Die Katastrophe der Ernte steht noch bevor.
(Magdalena Grzebałkowska, Beksińscy. Portret podwójny, Krakau 2014, S. 154)



Auf den Versteigerungspreis wird neben anderen Kosten eine Gebühr erhoben, die sich aus dem Recht des Urhebers und seiner Erben auf Vergütung gemäß dem Gesetz vom 4. Februar 1994 über das Urheberrecht und verwandte Schutzrechte (droit de suite) ergibt.


(Sanok 24 II 1929 - Warschau 21 II 2005) studierte zwischen 1947 und 1952 an der Fakultät für Architektur der Technischen Universität Krakau.

Als Autodidakt erlangte er eine unbestrittene Stellung in der polnischen Gegenwartskunst, was durch die Präsenz seiner Werke auf renommierten Ausstellungen und in Museumssammlungen bestätigt wird. Zunächst beschäftigte er sich mit der Fotografie, für die er sich seit seiner Studienzeit interessierte, und erlangte nach 1956 Anerkennung als Schöpfer von Fotogrammen mit einer auf Textureffekten basierenden Ästhetik. Zwischen 1958 und 1962 schuf er abstrakte Gemälde - Reliefs mit reicher Textur, hauptsächlich aus Metall, die eine Variante der Materiemalerei darstellen. Gegen Ende dieser Periode entstehen durchbrochene Formen in Form von Figuren und Ganzkörperskulpturen aus Metall. Die nächste Phase seines Schaffens liegt zwischen 1962 und 1974, als er sich hauptsächlich der Zeichnung widmete. In den 1960er Jahren zeichnete er mit Feder und Tusche figürliche Kompositionen, die sich durch karikaturhafte Verformungen der Figuren auszeichnen. Ab den späten 1960er Jahren entstehen Kohle- und Buntstiftzeichnungen, eine monochrome Variante seiner parallelen Malerei. Ab 1974 widmete er sich fast ausschließlich der Malerei. Sein charakteristischer Stil basiert auf technischer Perfektion, die von einer außergewöhnlichen Vision begleitet wird. Er malte eine Welt nach der Katastrophe, die vom Stigma des Todes und des Verfalls geprägt ist. Seine Bilder sind von Figuren und Kreaturen bevölkert, die zwar menschliche oder tierische Gestalt haben, aber auch die Merkmale von Phantomen, Automaten oder verwesenden Leichen aufweisen. Der Künstler hat seinen Gemälden und Zeichnungen keine Titel gegeben (abgesehen von Ordnungssymbolen), was sein Desinteresse an der literarischen Seite der Darstellungen unterstreicht. Er selbst hat gesagt, dass er sich beim Malen ganz seiner Vision hingibt und sie "fotografiert". In den letzten Jahren hat er elektronische Bilderzeugungstechniken in seine künstlerische Technik integriert, die er zur Erstellung von Fotomontagen am Computer verwendet. Beksinskis Kunst, die bereits mehrfach ausgestellt und diskutiert wurde, weckt in Fachkreisen und in der Öffentlichkeit extreme Emotionen.
Die größte, systematisch ergänzte Sammlung seiner Werke im Lande befindet sich im Historischen Museum in Sanok, im Ausland - in Paris - im Besitz von Piotr Dmochowski, der seit 1983 Werke sammelt und die Arbeit des Künstlers fördert. Er organisierte Einzelausstellungen von Beksinski, u. a. 1985, 1986 und 1988 in der Galerie Valmay in Paris, sowie eine Dauerausstellung in seiner eigenen Galerie Dmochowski - Musée-galerie de Beksiński, die von 1989 bis 1996 bestand. 1988 und 1991 veröffentlichte er außerdem monumentale Alben des Künstlers.
In Polen wurde Beksinskis Monografie von Tadeusz Nyczek 1989 bei Arkady veröffentlicht (zweite Auflage 1992). Im Frühjahr 2005 fand im Äbtepalast in Gdansk Oliwa eine große Ausstellung von Beksinskis Gemälden statt, und der Direktor des Sanok-Museums Wieslaw Banach veröffentlichte eine umfassende Monografie über den Künstler.

Seit Oktober 2016 ist eine Ausstellung mit 250 Werken (Gemälde, Zeichnungen, Fotografien) von Zdzisław Beksiński aus der Privatsammlung von Anna und Piotr Dmochowski fester Bestandteil des Kulturzentrums Nowa Huta. Eine Dauerausstellung von 30 Beksinski-Gemälden aus der Sammlung der Dmochowskis ist seit Juni 2021 auch im Museum der Erzdiözese in Warschau zu sehen.

(Foto: Piotr Dmochowski, CC BY-SA 3.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=8960820 )