Pawel Kowalewski, 160224, 2024

Mischtechnik, Serigrafie, Aquarell, Pastell, 100 x 70 cm

2005 schuf Pawel Kowalewski eine Neuinterpretation seines Gemäldes "Mon Cheri
Bolsheviq" aus dem Jahr 1984. Das Werk war ein Kommentar zu der überraschenden Fähigkeit, den Westen zu verführen
Westen zu verführen, über die Russland seit Jahrzehnten verfügt. Im Jahr 2005 hat sich Mon Cheri Bolsheviq überhaupt nicht
verändert, er hat nur ein neues Gesicht angenommen - das von Wladimir Putin, der mit seinen leidenschaftlichen
Lippen und mit seiner Schwärmerei für den Westen den Anschein eines Mannes erweckte, mit dem man sich
anfreunden konnte. Die neue Version des Werks stellte eine Art Personifizierung Russlands dar. Kalt,
berechnende Augen und rot geschminkte Lippen, mit denen die
Intellektuellen, Künstlern, politischen Eliten, aber auch einfachen Brotessern. Seit der Entstehung der
der zweiten Fassung des Werkes sind fast zwanzig Jahre vergangen. Und hier - zuerst am 24. Februar 2022 und
dann am 16. Februar 2024 - sah die Welt zweimal das wahre Wesen Russlands und das wahre Gesicht von Wladimir Putin.
Das Gesicht von Wladimir Putin. Dieses Gesicht, das Putin jetzt zeigt, ist das Gesicht eines Mörders, eines Verbrechers,
das lebhaft an den Joker erinnert, verführt den Westen, die Intellektuellen und die Künstler nicht mehr.
Es ist einfach das kriminelle Gesicht eines Mörders geworden.

Paweł Kowalewski (geb. 1958, Warschau): Von 1978 bis 1983 studierte er an der Fakultät für Malerei an der Akademie der Schönen Künste in Warschau, wo er im Atelier von Stefan Gierowski mit Auszeichnung abschloss. 1982 gründete er (zusammen mit Ryszard Grzyb, Jarosław Modzelewski, Włodzimierz Pawlak, Marek Sobczyk und Ryszard Woźniak) die künstlerische Formation Gruppa, eine der wichtigsten Formationen der polnischen Kunst der 1980er Jahre. Kowalewskis Werk ist hinsichtlich des Genres vielfältig - es umfasst Malerei auf Leinwand und Papier, Fotografie, Skulptur (kleine Formen), Installationen und Ready Mades. Charakteristisch für seinen Stil sind die konzeptionell-dadaistischen Kommentare und Titel, mit denen der Künstler seine Werke versieht. In seinem Werk hat jedes Werk eine tiefe Bedeutung, einen Kommentar zur Realität, einen Bezug zu einem literarischen Text, zum persönlichen Leben oder zu den Seiten der Geschichte. Seine Werke sind in vielen renommierten Sammlungen zu finden, darunter: Das Nationalmuseum in Warschau, das Nationalmuseum in Krakau, die Nationale Kunstgalerie in Zachęta, das Jerke-Museum, das Kunstmuseum in Łódź, die Sammlung der Akademie der Schönen Künste in Warschau sowie die ING Polish Art Foundation, die Starak Family Foundation und in privaten Sammlungen wie Cartier, Isa Brachot.