Öl, Sperrholz, 39 × 49 cm in klarem Rahmen
Signiert und datiert p. d.: "Wlastimil/ Hofman/1951".
Provenienz:
- Sammlung der Familie von Regina Dobke aus Gdynia
Die langjährige Freundschaft von Frau Regina Dobke mit Wlastimil Hofman wurde von dem Arzt Dr. Jan Freundlich (einem Bekannten des Künstlers aus Palästina während des Zweiten Weltkriegs) initiiert. In der Sammlung der Familie Dobek ist eine umfangreiche Korrespondenz zwischen den Hofmans und Frau Regina erhalten geblieben, die von ihrer engen Beziehung zeugt. Die ersten Briefe stammen aus dem Jahr 1962. Seitdem hat Frau Regina die Hofmans mehrmals besucht und ihnen sowohl in finanziellen als auch in organisatorischen Fragen geholfen. Im Rahmen dieser Hilfe kaufte Frau Regina mehrere Gemälde von den Hofmans. Die Freundschaft und der Briefwechsel zwischen Gdynia und Szklarska Poreba dauerten bis zum Tod des Künstlers im Jahr 1970 an.
Hofman war ein zutiefst religiöser Mensch, daher lagen dem Künstler religiöse Bilder besonders am Herzen und bilden den wichtigsten Teil seines Werkes. "Spowiedź" ("Bekenntnis") (in der Sammlung des Nationalmuseums in Warschau) wurde sein berühmtestes Gemälde, das 1921 die Pariser Kritiker bewegte und am 8. Juni die höchste Anerkennung und Auszeichnung und Hofman eine Mitgliedschaft in der Societe Nationale de Beaux Arts in Paris (als zweiter Pole nach Boznańska, die in Paris lebte) einbrachte (nach: B. Czajkowski, Portret z pamięci, Ossolińscy Verlag 1971, S. 126). Hofman bezeichnete sein künstlerisches Credo als "Dienst an Gott". In seinen Tagebüchern schrieb er: "Meine Kunst entwickelt sich um das Gebet, um den Kontakt des menschlichen Geistes mit Gott [...] das Gebet des Geistes und des Körpers sind die höchsten menschlichen Manifestationen, die sich am besten in der Kunst darstellen lassen" (Erinnerungen des Künstlers vom 27. Juli 1915, zitiert nach E. Wolniewicz-Mierzwińska, Wlastimil Hofman - Kreativität bis 1939, in: Dzieła czy kicze, Hrsg. E. Grabska, T.S. Jaroszewski, Warschau 1981, S. 390, p).
"Ich bin mehr und mehr davon überzeugt, dass der Grund meiner Seele religiös ist, also sollte ich den Grund meiner Kunst mit dem Geist der christlichen mittelalterlichen Kunst verbinden" (Memoiren, 23. August 1923). Der Künstler schrieb wiederholt über die Notwendigkeit und Aufgabe der religiösen Malerei: "Ich bin zu der Überzeugung gelangt, dass ein großes und ernstes Thema gleichsam von selbst dazu zwingt, sich auf die einfachste Weise monumental auszudrücken, und so werde ich versuchen, so oft und so weit wie möglich allgemeine Themen abzulehnen, die den Künstler nicht zu solchen Höhen des Stils führen, und ernste und große Themen zu wählen, die es schon in sich haben. Der evangelische Stil ist für ein Bild wichtig" (Tagebuch, 10. März 1914). Im Ilustrowany Kurier Codzienny vom 28. September 1925 lesen wir, dass "Hofman, wenn er nach dem religiösen Element greift, eine breite Skala des tiefsten und aufrichtigen Gefühls aus der Seele hervorbringt". Der größte künstlerische Wert seiner Werke liegt in der Kraft und Spannung, mit der er die reiche Skala der menschlichen Gefühle zum Ausdruck bringt". Stanisław Przybyszewski nannte Hofman einen "polnischen Fra Angelico" und Bunikiewicz schrieb, dass "seine Gemälde der vollkommenste Ausdruck des polnischen Christentums in der bildenden Kunst sind" (W. Bunikiewicz, Wlastimil Hofman (zum 25. Jahrestag seines Werks). Ausstellung in Garlińskis Salon, "Bluszcz" 1928, Nr. 17, S. 12).
