Vasyl HYMOCHKA, Composition 4; 1999

Canvas, Acrylic / akryl,płótno; 100x100
Sygnowana / signed

"Vasyl Hymochka (Dec 27, 1950 - June 14, 2016) is an artist of a different time, of a different self-expression, and even to some extent of the future. However, the nature of his work is a profound rethinking of folk, canonical, time-established forms. The range of his figurative style is from figurative treatment to abstract meditation. At the same time, it is the development of one's own genre, technique, as well as the creative process, which is so original that it deserves a separate investigation." - Hryhoriy Mishchenko, art critic. "Plunging into the picturesque spaces of Khymochka's works, you accidentally find yourself outside all imaginable frameworks of the material world. You lose reference points. The aesthetics of the work are indicators of the great mysteries and realities that surround us that we are sometimes subconsciously afraid of, or unable to recognize with our immature eyes. Each canvas of the master is a sketch of a probable model of the universe; one of his many "dactyloscopic" prints. The artist removes these prints... it shows us a world of deep feelings, cleansed of illusory material forms." - Les Ostapenko - art critic.

(27 grudnia 1950 – 14 czerwca 2016). „Vasyl Hymochka wygląda oryginalnie i niezależnie. Jest artystą innego czasu, innego wyrażania siebie, a nawet do pewnego stopnia przyszłości. Istotą jego twórczości jest głębokie przemyślenie form ludowych, kanonicznych, utrwalonych w czasie. Zakres jego stylu figuratywnego rozciąga się od zabiegów figuratywnych do abstrakcyjnych medytacji. Jednocześnie jest to rozwój własnego gatunku, techniki, a także jako proces twórczy, który jest na tyle oryginalny, że zasługuje na osobne badanie." - Hryhoriy Mishchenko, krytyk sztuki”.
Zanurzając się w malownicze przestrzenie prac artysty, przypadkowo znajdujesz się poza wszelkimi wyobrażalnymi ramami materialnego świata. Estetyczna strona prac w tym przypadku jest wyznacznikiem obecności w otaczającej nas kosmicznej przestrzeni jakiejś wielkiej tajemnicy, jakiejś wielkiej rzeczywistości, której czasem podświadomie się boimy lub nie zauważamy. Każde płótno mistrza to szkicowy projekt prawdopodobnego modelu wszechświata - jeden z wielu jego odbitek „daktyloskopijnych”. Artysta usuwa te odbitki. Pokazuje nam świat głębokich uczuć, oczyszczony z iluzorycznych form materialnych." - Les Ostapenko - krytyk sztuki.